Conoce más acerca de la Tecnología Ultra Híbrida 

 
Leapmotor B10 es un SUV fuera de lo común, pues combina lo mejor de dos mundos. Esto se logra gracias a un motor eléctrico que es el encargado de mover las ruedas, mientras que el motor de combustión actúa exclusivamente como generador para recargar la batería cuando es necesario. El resultado de esta fusión es una autonomía combinada de hasta 990 kilómetros, perfecta para recorrer distancias largas de forma más limpia, eficiente y con una mayor conciencia ecológica. 

 
Leapmotor B10, un aliado del medio ambiente 

 
Los trayectos cortos normalmente son los más contaminantes, pero el B10 no es así, pues circula en modo completamente eléctrico y sin emitir gases. Su sistema de frenado regenerativo recupera energía que de otro modo se perdería, y cuando el generador entra en acción el consumo de combustible se mantiene notablemente bajo, lo que se traduce en una reducción significativa de las emisiones de CO₂. De esta manera, el vehículo contribuye de forma activa al cuidado del ambiente. 

 
Un gran avance hacia un mañana más limpio 

 
Soluciones como la Tecnología Ultra Híbrida del Leapmotor B10 demuestran que vamos avanzando rápidamente en el cuidado del ambiente a través de innovación, al mismo tiempo que se construye el camino hacia un futuro mucho más respetuoso con el entorno. 

 
Ahora solo nos queda esperar qué otras tecnologías traerá consigo Leapmotor próximamente. Sin duda, propuestas aún más increíbles e innovadoras. 

El cargo Leapmotor: un motivo especial para celebrar el Día del Auto Eléctrico  apareció primero en .

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Jamie xx, Barry Can’t Swim y Ryoji Ikeda entre los invitados

El nuevo material reúne una mezcla poco habitual de artistas. Jamie xx, Barry Can’t Swim, Jessy Lanza, Nikki Nair, Ryoji Ikeda, Suzanne Ciani, Rivers Cuomo, Karen O, Panda Bear y John Glacier aparecen entre los colaboradores.

También participan Mike Patton, Carly Simon, Vegyn, Erick the Architect, Portraits of Tracy y Haruomi Hosono, mientras que el actor Haley Joel Osment aparece en dos canciones.

Entre las canciones ya conocidas están ‘Together’, con Nikki Nair, Jessy Lanza y Prentiss; ‘Every Single Weekend’, junto a Jamie xx; y ‘Blue Shadows’, con Karen O. El álbum también incluye ‘Can’t Get Over Losing You’, con Portraits of Tracy.

Un álbum construido alrededor de la nostalgia digital

The Avalanches plantean No Bad Memories alrededor de la relación entre los recuerdos, la publicidad y la tecnología. El concepto parte de sonidos asociados con jingles comerciales, dispositivos y elementos tecnológicos que quedaron grabados en la memoria colectiva.

El concepto también aparece en el material visual del proyecto. El grupo presentó un tráiler protagonizado por Haley Joel Osment, mientras que la campaña previa incluyó Takumi Digital Archives, una compañía ficticia dedicada al almacenamiento de recuerdos digitales.

La edición física tendrá algunas diferencias frente a la versión digital. ‘Evergreen Altar’, con Vegyn, será exclusivo de vinilo, CD y casete, mientras que varias canciones quedarán reservadas para la edición digital.

Después de seis años sin un nuevo álbum de estudio, The Avalanches regresarán con un proyecto que vuelve a conectar samples, electrónica, pop y nostalgia, pero ahora desde un mundo marcado por la tecnología y los recuerdos digitales. No Bad Memories llegará el 16 de octubre de 2026.

Cierre editorial: The Avalanches siempre han encontrado música en lugares inesperados. Esta vez, su materia prima también está en esos sonidos que alguna vez estuvieron frente a todos, pero que solo permanecieron en la memoria.

El cargo The Avalanches revelan las 31 canciones de ‘No Bad Memories’ apareció primero en .

Esta vez, el protagonista será Dylan Faden, hermano de Jesse Faden. Después de los acontecimientos del primer juego, Dylan despierta tras años en coma y descubre que su hermana ha desaparecido. Su búsqueda lo llevará hasta una Manhattan transformada por fenómenos paranormales.

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Una Manhattan que rompe las reglas

El nuevo juego llevará al jugador por distintas zonas de Manhattan que han quedado alteradas por una fuerza conocida como la Resonancia. Remedy mostró escenarios donde la arquitectura cambia y la gravedad puede dejar de funcionar como debería.

Las áreas también incluirán actividades secundarias, encuentros ocultos y descubrimientos opcionales. Esto amplía la exploración respecto al concepto más cerrado del edificio de la Oficina Federal de Control que marcó al primer juego.

Nuevas habilidades para el combate

El gameplay coloca a Dylan en el centro de enfrentamientos contra amenazas paranaturales. Una de sus principales herramientas será Aberrant, un arma capaz de cambiar de forma durante el combate.

Dylan también podrá utilizar sus habilidades sobrenaturales para desplazarse por escenarios que alteran la percepción y enfrentarse a anomalías donde las reglas físicas dejan de ser normales.

El lanzamiento está cada vez más cerca y Remedy ya permite reservar el juego. En PS5, la edición Digital Deluxe ofrecerá además 48 horas de acceso anticipado.

Con CONTROL Resonant, Remedy no solo continúa la historia de Jesse y Dylan Faden. También vuelve a experimentar con una de sus principales fortalezas: convertir el propio escenario en parte del misterio. Esta vez, Manhattan será el lugar donde la realidad vuelva a romperse frente al jugador.

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Su participación irá más allá de una colaboración promocional. Ambos artistas aportarán comentarios sobre las herramientas de DJ y producción de la plataforma, además de participar en el desarrollo de nuevas funciones y en conversaciones sobre el futuro de la tecnología musical.

Moises busca diferenciarse de los sistemas que generan canciones completas mediante instrucciones de texto. La compañía afirma que sus modelos utilizan únicamente contenido con licencia y autorizado, mientras que sus herramientas se enfocan en tareas como separación de stems, identificación de acordes, práctica, producción y creación musical.

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Una postura distinta frente a la IA musical

La llegada de ambos DJs ocurre mientras la industria debate el uso de inteligencia artificial, los derechos de los artistas y el papel de la tecnología en la creación musical. En este contexto, Armin van Buuren destacó la importancia de que el músico conserve el control sobre sus decisiones creativas.

Laidback Luke también planteó una idea similar: las mejores herramientas deberían ayudar a los productores a escuchar, aprender y tomar mejores decisiones, en lugar de hacer el trabajo creativo por ellos.

Moises asegura que actualmente cuenta con alrededor de 80 millones de usuarios en 190 países. La plataforma también mantiene colaboraciones con compañías y artistas como Ableton, Fender, el patrimonio de Whitney Houston, Cory Henry y Jordan Rudess.

La compañía planea incorporar más artistas de distintos géneros durante los próximos meses. Con Armin van Buuren y Laidback Luke como primeros integrantes, Moises apuesta por una relación distinta entre músicos e inteligencia artificial: utilizar la tecnología como una herramienta para ampliar las posibilidades del artista, sin sustituir su criterio creativo.

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El primer concierto de esta nueva etapa llegará el 29 de octubre de 2026, aunque todavía no revelan al artista que encabezará la presentación. Fabric adelantó que el programa reunirá a artistas de distintos estilos y disciplinas, con propuestas diseñadas alrededor de la arquitectura y las características acústicas del lugar.

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Una colaboración que comenzó con RY X y Patti Smith

La alianza no parte desde cero. Fabric organizó su primer concierto en la Catedral de San Pablo en 2024, con RY X como protagonista. El evento marcó la primera ocasión en que el recinto acogió una presentación de música contemporánea. Posteriormente, Patti Smith también actuó allí.

Ahora, ambas instituciones buscan convertir esas experiencias puntuales en un programa de largo plazo. La propuesta también amplía el trabajo de Fabric en espacios históricos de Londres, después de organizar eventos en lugares como Tower Bridge, el V&A y el Royal Albert Hall.

Fabric apuesta por nuevos espacios para la música

La colaboración representa un encuentro poco habitual entre la cultura de club y uno de los espacios religiosos más reconocibles de Londres. La propia Catedral de San Pablo señaló que el programa busca ofrecer nuevas formas de acercarse al edificio mediante la música en directo.

Por ahora, el nombre del primer artista permanece sin anunciar. Lo confirmado es que el 29 de octubre comenzará una serie que llevará la curaduría de Fabric al interior de la catedral durante los próximos cuatro años.

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El cargo Fabric llevará conciertos a la Catedral de San Pablo hasta 2030 apareció primero en .

La noticia llegó tras la presentación del proyecto en gamescom 2026. Además de recuperar uno de los juegos más reconocidos de la última década, el estudio también mostró más información sobre Songs of the Past, una nueva expansión que continuará la historia en 2027.

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¿Qué mejoras tendrá The Witcher 3: Wild Hunt Remastered?

La nueva versión incorporará mejoras en los gráficos, el rendimiento y diferentes aspectos de la jugabilidad. Entre los cambios confirmados se encuentran actualizaciones en los entornos, los personajes y las texturas de los monstruos.

También mejorará el follaje, la iluminación y el renderizado. El trazado de rayos formará parte de esta renovación visual para ofrecer una nueva forma de recorrer el mundo de The Witcher 3.

CD PROJEKT RED ha presentado esta edición como una modernización del juego, sin dejar atrás la esencia de la experiencia original que conquistó a millones de jugadores.

La actualización será gratuita para los jugadores actuales

Una de las noticias más importantes es que los propietarios actuales de The Witcher 3 podrán acceder a la versión Remastered como una actualización gratuita en las plataformas elegibles.

El lanzamiento llegará a PC, PlayStation 5 y Xbox Series X|S. Además, el juego contará con una versión nativa para Nintendo Switch 2 y también llegará a Battle.net gracias a una nueva colaboración entre CD PROJEKT RED y Blizzard Entertainment.

Los propietarios del juego base también podrán acceder sin costo adicional a las expansiones Hearts of Stone y Blood and Wine, según confirmó el estudio.

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Geralt todavía tiene una nueva historia por contar

La remasterización no será el único regreso de Geralt. En 2027 llegará The Witcher 3: Wild Hunt — Songs of the Past, una expansión de pago desarrollada junto a Fool’s Theory.

La historia llevará a Geralt hasta Letten, una nueva región que aparenta ser un territorio tranquilo, pero que esconde un misterio bajo su superficie. La expansión llegará a PC, PS5, Xbox Series X|S y Nintendo Switch 2.

The Witcher 3 se prepara para una nueva generación

Más de una década después de su lanzamiento original, The Witcher 3: Wild Hunt sigue encontrando nuevas formas de regresar. La versión Remastered busca actualizar su apartado técnico, mientras que Songs of the Past ampliará el universo con una nueva aventura.

El 29 de septiembre marcará el comienzo de esta nueva etapa. Para quienes nunca han recorrido el Continente, será otra puerta de entrada. Para quienes ya conocen el camino de Geralt, será una oportunidad para volver a recorrerlo con una experiencia renovada.

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La canción se convierte en el tercer adelanto de DIGITiSE, el nuevo álbum de HAAi que llegará el 9 de octubre de 2026 a través de Mute.

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Una canción inspirada en sus noches como DJ

HAAi explicó que ‘I Wanna Feel Like Someone’ nació de los recuerdos acumulados durante sus sets a lo largo de los años. La artista describió el tema como un guiño a la música que ha compartido desde la cabina.

La intención, según explicó, fue crear una producción pensada directamente para la pista de baile. El sencillo también refleja la conexión que HAAi ha construido entre sus producciones y su experiencia como DJ.

DIGITiSE continuará la historia de HUMANiSE

El nuevo disco funciona como una continuación conceptual de HUMANiSE, el álbum que HAAi lanzó en 2025. Mientras su trabajo anterior exploraba la relación entre humanidad y tecnología, DIGITiSE lleva esa conversación nuevamente hacia el club y la experiencia colectiva del dancefloor.

El álbum contará con colaboraciones de artistas como Echonomist, Skybreak, ILA, James Massiah, Kaiden Ford y el coro infantil colombiano Cantoalegre. La edición oficial de Mute incluye diez canciones.

HAAi apuesta por el club en su nuevo álbum

Con este lanzamiento, HAAi sigue revelando el universo sonoro de DIGITiSE. Su nuevo sencillo conecta la memoria de sus sesiones como DJ con una producción diseñada para el movimiento y la energía de la pista.

‘I Wanna Feel Like Someone’ ya ofrece una nueva pieza de ese recorrido. Ahora, habrá que esperar al lanzamiento completo del álbum para descubrir cómo encaja dentro de la siguiente etapa musical de HAAi.

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ADE celebrará su 30 aniversario del 21 al 25 de octubre de 2026. Durante esos cinco días, Ámsterdam volverá a convertirse en uno de los principales puntos de encuentro para la música electrónica y su industria.

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Eric Prydz, HAAi y Kerri Chandler se suman a ADE 2026

Entre los nombres anunciados en esta nueva tanda aparecen Afrojack, HAAi, Boris Brejcha, Eric Prydz, Kerri Chandler, Angel D’lite, Donato Dozzy y DJ Stingray 313, entre muchos otros.

La programación ya incluía previamente a artistas como Avalon Emerson, Octo Octa, DJ Nobu, KI/KI, Folamour, DJ EZ, Freddy K, Jyoty, Prospa, Amelie Lens, FJAAK, Shanti Celeste, Job Jobse, Mochakk, Sammy Virji y Oppidan.

La organización espera que el cartel completo alcance más de 3,300 artistas en más de 200 espacios de Ámsterdam, por lo que todavía quedan anuncios por llegar.

Jean-Michel Jarre será el invitado de honor

El aniversario también contará con Jean-Michel Jarre como invitado de honor. El pionero de la música electrónica participará en un concierto de apertura en AFAS Live el 21 de octubre y ofrecerá otras actividades dentro de la programación profesional de ADE.

Su participación coincide además con el aniversario número 50 de Oxygène, uno de los trabajos más importantes de su carrera.

ADE prepara una edición histórica en Ámsterdam

ADE no funciona como un festival tradicional con un solo recinto. Su programación se extiende por clubes, salas, espacios culturales y diferentes puntos de la ciudad.

El evento también combina actuaciones con conferencias y proyectos relacionados con la tecnología, el arte y la industria musical. La segunda oleada incluye propuestas artísticas e instalaciones, además de una amplia programación de clubes.

Entre los eventos ya anunciados figura la fiesta de apertura de Armin van Buuren y Benwal en Gashouder, programada para el 21 de octubre.

Con más de 1,500 artistas confirmados y nuevos nombres todavía por anunciar, Amsterdam Dance Event 2026 ya apunta a convertirse en una de las ediciones más grandes de su historia. Y esta vez, la celebración tendrá un motivo especial: tres décadas de ADE y de una cultura electrónica que sigue transformándose.

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El lanzamiento llegó el 2 de septiembre y mantiene la energía intensa que ha convertido a B3K en uno de los nombres más reconocibles de la nueva generación de música electrónica surgida de Berlín.

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“Drop Your Spirit” nació durante las sesiones de Harmony

La canción se grabó durante las sesiones de producción de Harmony, el segundo álbum de estudio de Brutalismus 3000, publicado en junio de 2026. Theo Zeitner produjo el tema junto con Dylan Brady, integrante y productor asociado al universo de 100 gecs.

Drop Your Spirit funciona como un nuevo corte de club para el dúo. Su lanzamiento también amplía la actividad de Brutalismus 3000 después de un año marcado por Harmony y una agenda de presentaciones internacionales.

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B3K acompaña el lanzamiento con un nuevo video

El sencillo llegó acompañado por el video oficial de “Drop Your Spirit”, ya disponible en YouTube. El lanzamiento permite ver una nueva propuesta visual de B3K mientras el dúo continúa expandiendo el universo de su música más reciente.

Además del nuevo sencillo, Brutalismus 3000 anunció nuevas fechas en Norteamérica para los próximos meses. Su calendario incluye presentaciones en ciudades como Filadelfia, Atlanta, Boston, Chicago, Los Ángeles y San Francisco, además de participaciones en varios festivales.

Con “Drop Your Spirit”, B3K mantiene el impulso de una etapa especialmente activa. El tema recupera material surgido durante las sesiones de Harmony, pero ahora encuentra una identidad propia con un lanzamiento independiente y un nuevo video oficial.

El cargo Brutalismus 3000 regresa con “Drop Your Spirit” tras Harmony apareció primero en .

En medio de esa emergencia, la tecnología adquirió un papel importante. La organización Humanitarian OpenStreetMap Team (HOT) puso en marcha una respuesta de mapeo para reunir información geográfica que pudiera servir a quienes trabajaban sobre el terreno. Su plataforma también identifica otras iniciativas comunitarias creadas para localizar necesidades y zonas afectadas.

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Mapas para saber dónde hace falta ayuda

Después de un desastre, los mapas habituales pueden quedar rápidamente desactualizados. Una carretera puede aparecer como transitable aunque un derrumbe, un edificio colapsado o los daños en un puente impidan utilizarla.

Por eso, los equipos humanitarios recurren a mapas actualizados y datos recopilados por voluntarios. En la respuesta colombiana aparecieron iniciativas como Ayuda Colombia, Colombia Te Busca y Mapa de emergencia, mientras HOT coordinaba tareas de información geográfica para los equipos de respuesta.

La inteligencia artificial también puede acelerar este trabajo al ayudar a analizar imágenes y detectar posibles daños. Sin embargo, los datos necesitan revisión humana antes de convertirse en información útil para una emergencia. La tecnología no sustituye a los rescatistas: les permite contar con una imagen más clara del territorio que deben atender.

La tecnología enfrenta un problema real

El terremoto afectó una región con importantes dificultades de acceso. Organizaciones humanitarias reportaron daños en infraestructura, hospitales y viviendas, además de problemas para llegar a algunas comunidades remotas.

En ese escenario, contar con información actualizada puede marcar una diferencia. Saber qué zonas presentan daños, dónde existen necesidades urgentes o qué rutas siguen disponibles ayuda a que los recursos lleguen de forma más organizada.

El caso colombiano muestra así una de las aplicaciones más concretas de la inteligencia artificial y los datos durante una emergencia: no se trata de que una máquina realice un rescate, sino de utilizar tecnología para entender más rápido dónde está el problema y apoyar a quienes sí pueden solucionarlo.

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